miércoles, 18 de mayo de 2011

En el Día Internacional de los Museos : mi obra de arte favorita

 LA TEMPESTAD de Giorgione.
    Renacimiento italiano, siglo XVI. Pintura (óleo sobre lienzo).  Se encuentra en la Galería de la Academia de Venecia.
Por Isabel del Río, profesora de Hª del Arte del IES Ciudad los Ángeles 

¿Nos miran?
Las imágenes siempre nos miran por encima del lienzo y más allá de él, desde sus óleos sedosos y más allá del muro que sujetan, desde los confines de un tiempo al que ya han dejado de pertenecer.

¿Tiempo?
Incomprensible y secreto como la biografía de un autor, del suyo o del nuestro, creador con paleta y pincel, campesino o marinero, padre de la Naturaleza acuosa de perfecta asimetría.

    Fue Giorgione un pintor exquisito, de aquella Venecia oriental y brumosa siempre presente en las leyendas de los cementerios de humo y de las góndolas de canciones olvidadas.
    Fue Giorgione un cabalista tardío y un humanista moderno. Discípulo de los Bellini, maestro de Tiziano, defensor de la Diosa Blanca, procaz e irónico con los constructores de imperios de oro.
    Fue Giorgione el pintor de las carnaciones primorosas, del aire atrapado y de la palabra hecha color. Narrador incomprendido de un mundo primigenio, ajeno a tecnicismos de disección contable y contabilidad aún hoy dudosa.

    "La Tempestad" rezuma muerte y rezuma vida: madre y niño, un pastor que camina hacia el futuro pendiente del nacimiento y huido de los cielos que amenazan. Atrás un paisaje dividido pero también unido en puente y barca.

    Obra maestra de perfecta asimetría, de treinta transparencias y mil y una noches verdes. Mundo acabado y completo en sí mismo, que conversa en su resbaladizo abismo con nuestro tiempo robótico, ajeno y cercano.

Seiscientos años después de tu muerte, Maestro, aún te escuchamos.


Isabel del Río, profesora de Hª del Arte del IES Ciudad los Ángeles, autora del libro "LAS CHICAS DEL ÓLEO, pintoras y escultoras anteriores a 1789" y coautora de la novela "ARIZA".

domingo, 15 de mayo de 2011

La Noche Europea de los Museos: una noche con mucho arte

En la pasada noche Madrid celebró como toda Europa La Noche de los Museos, evento que precede y anuncia el Día Internacional de los Museos el próximo miércoles 18 de mayo.

Los dos eventos,  noche y  día de los museos, este año bajo el  lema Museo y Memoria, son los ejes de una semana dedicada internacionalmente a los museos.

La Noche Europea de los Museos fue creada en 2005 por el Ministerio de Cultura y de la Comunicación de Francia. El objetivo es que los visitantes, especialmente jóvenes a los que les gusta la noche,   descubran gratis las colecciones de los museos de su ciudad y participen en las numerosas actividades programadas para descubrir el arte de otra forma  a través de miradas diferentes y novedosas como  performances, representaciones teatrales, conciertos, audiovisuales, juegos y  talleres creativos.... que se unen a las ya tradicionales de las visitas guiadas. 

Otro objetivo de esta artística noche es unir    a los  museos europeos más importantes en un evento festivo común,  una cita cultural europea para noctámbulos que se celebra por séptimo año.

Anoche en Madrid, los bares de copas llenos, los museos vacíos. Desconocemos lo que ocurrió en otras ciudades europeas.

Destacamos en esta  Noche de los Museos una actividad muy especial  organizada por el Museo del Romanticismo de Madrid : la "Romanticismo Fashion Nigh",  una especie de pasarela Cibeles del siglo XIX,  cuando el ascenso de la burguesía fue acompañado del ascenso de  la moda como valor social . En los dos pases realizados,  los espectadores pudieron conocer  la moda masculina y femenina de ese siglo  con sus corsés, miriñaques, polisones,  levitas, chalecos, ...  y sus  ricos complementos  como guantes, plumas, sombrillas, joyas, abanicos, sombreros, .....

Moda femenina en la burguesía del siglo XIX